Ukitu, publicado con motivo de una doble exposición en Kutxa Fundazioa y Tabakalera, reúne una selección de la obra más reciente de Maider López (San Sebastián, 1975), una de las artistas más sólidas y reconocidas del panorama vasco contemporáneo.

Los proyectos de Maider López se nutren de lo pequeño, de gestos y situaciones cotidianas que, al ser amplificados, tienen la capacidad de alterar lo que parecía dado, abriendo la posibilidad de nuevas relaciones con los demás y con el entorno. Esa atención a lo menor implica también una reflexión sobre el tiempo: muchas de sus propuestas nos invitan a detenernos, a tomar conciencia, a vivir las experiencias y generar un recuerdo que queda en la memoria individual y en la colectiva, más allá del instante de la acción.

En un momento en que lo común debería considerarse una necesidad, adquiere especial relevancia el carácter social de su trabajo, que activa dinámicas participativas desde las que pensar y habitar lo colectivo a través de la práctica artística.

El título, Ukitu [Tocar], alude a la capacidad de trastocar y transformar los contextos en los que la artista interviene, así como a la centralidad del sentido del tacto en algunos de sus proyectos recientes. Evoca también la dimensión afectiva del arte: cómo tocamos y nos dejamos tocar.

El libro incluye el texto «Tocar y trastocar», del comisario de la muestra Aimar Arriola, y una conversación de la artista con Hans Ulrich Obrist, en la que profundizan en cuestiones como la creación de colectividades temporales, el espacio público y la capacidad del arte para generar sistemas de relación y transformación.

La artista Maider López (San Sebastián, 1975) desarrolla su trabajo interviniendo en el espacio público y la arquitectura. Sus obras requieren a menudo de la participación del espectador al que involucra haciéndole parte de un espacio sutilmente alterado. Su obra ha sido ampliamente expuesta nacional e internacionalmente, por ejemplo, en las Bienales de Venecia (2005), de Sharjah (2009) o de Estambul (2013).

Entre sus exposiciones, proyectos y acciones individuales destacan: Tocar el Museu, Museu d'Art Modern, Tarragona (2024); Arnasa, Museo Bellas Artes, Bilbao (2022); Art is happening, Statens Konstrad, Suecia (2019); 1645 Tizas, Matadero Madrid (2016); Desplazamiento, Koldo Mitxelena, San Sebastián y MARCO, Vigo (2015); Mountain, Lower Austria Contemporany (2013); Polder Cup, Skor and Witte de With, Holanda (2010); Éclats, Centro Pompidou-Metz (2010); Towada Art Center, Japón (2010), Line of sight, Zendai Museum of Modern Art, Shanghai (2008); AdosAdos, Guggenheim Bilbao (2007); y Columnes, Caixa Forum, Barcelona (2006).

Asímismo, ha participado en exposiciones colectivas como L’Invention du quotidien, CAPC Museo de Arte Contemporáneo, Burdeos (2025), Changing Skies, Cappadox 2024. Uçhisar, Turquía (2024), Hummings, KØS Museo de arte en espacios públicos, Dinamarca (2021); Prospect 4. Contemporary Art Triennial, New Orleans (2017); Play Time, Les Ateliers de Rennes, 4a Biennale d’art Contemporain, Rennes (Francia, 2014); Mom, I am Barbarian?, 13 bienal de Estambul (2013); Sharjah Biennial 9, Emiratos Árabes (2009); SCAPE Christchurch Biennial of Art in Public Space, Nueva Zelanda (2008); y 51 Bienal de Venecia (2005).

ISBN 978-84-09-76411-2
Dalpine, 2025
Texto: Aimar Arriola
Diseño: Joaquín Gáñez
Fotomecánica e impresión: Artes Gráficas Palermo
Cartoné
17x23 cm
335 páginas
288 imágenes
Idioma: Euskera, Castellano e Inglés
Incluye una conversación entre Maider López y Hans Ulrich Obrist